Banda Recomendada del dia: SIEGES EVEN

SIEGES EVEN es una banda alemana que en sus inicios tocaron un metal progresivo de hechura muy fina, francamente inspirados en Rush, pero con un estilo propio sofisticado y maduro. De hecho, la instrumentación era similar a la de los canadienses (guitarra-bajo-batería).
Los hermanos Alex y Oliver Holzwarth, junto con Markus Steffan, iniciaron el proyecto en 1986. Tras un álbum debut bien recibido (“Life Cycle”, 1988), la banda se ganó la reputación de innovadora con “Steps” (1990). Con el éxito y la fortuna aparentemente asegurados, sacan el álbum “A Sense of Change” (1991) que, aunque con mejores críticas que el anterior, desafortunadamente marcó el fin de una etapa, pues poco después el guitarrista Markus Steffan se separa de la banda para dedicarse a otros proyectos.
Los hermanos Holzwarth se empeñaron en mantener vivo al grupo y sacaron otros dos álbumes (“Sophisticated” y “Uneven”) con ayuda de nuevos músicos, antes de disolver la banda temporalmente, otra vez. Alex se uniría a Rhapsody, mientras que Oliver lo hacía con Blind Guardian. Seis años después, los hermanos sintieron la nostalgia y bastó una llamada telefónica para traer de regreso a Steffan, pero decidieron probar suerte bajo un nuevo concepto: un cuarteto llamado Looking-Glass-Self, que se perdió en el camino cuando los abandonó el vocalista. Con el nuevo vocalista llegó un nuevo nombre (Val´Paraiso), que sobrevivió hasta que reconocieron que las composiciones que venían componiendo tenían un estilo innegablemente conocido, de modo que decidieron revivir el nombre Sieges Even, haciendo oficial la re-unión del grupo en abril del 2004.En su tercera etapa Sieges Even realizó los álbumes "The Art of Navigating by the Stars" (2005) y "Paramount" (2007), discos cuyo estilo más melódico y rock progresivo que los anteriores desataron buenas revisiones en todo el mundo. Luego de un concierto póstumo, la banda realizaría su único álbum en vivo, "Playgrounds" (2008), antes de anunciar que el grupo se desintegraba en septiembre de ese año, debido a diferencias importantes con los miembros de la banda.

Banda Recomendada del dia: ENCHANT

Enchant es una banda de San Francisco, Estados Unidos, formada en 1989. Con ocho álbumes en su haber, la banda se ha mantenido fiel al estilo que comenzó a desarrollar con "A Blueprint of the World" (1995), y que ha venido madurando con cada nuevo álbum. Por su estilo melódico, a Enchant se le ha comparado con Marillion, Saga y Yes; pero por su vena metálica se dice que tienen la escuela de Dream Theater y Rush; mientras que por las cualidades vocales de Ted Leonard, se les compara con Kansas.
También puede ser clasificada como una banda de art rock, porque su música se caracteriza por letras ambiciosas, experimentación melódica y harmónica, con influencias de jazz y música clásica.
La banda esta compuesta por Doug OTT, su guitarrista y principal compositor, Ed Platt (bajo), Sean Flanegan (batería), Bill Jenkins (teclados) y Ted Leonard (voz principal).

Banda Recomendada del dia: THE GOURISHANKAR

The GOURISHANKAR es una banda de rock progresivo sinfónico, formado en el año 2002 en Syktyvkar, Rusia, por el guitarrista Nomy Agranson y el teclista Doran Usher. Desde entonces la banda ha realizado un EP y dos álbumes, basados todos en la poesía clásica rusa. La primer producción de The Gourishankar fue el EP en el 2002, titulado "Integral Symphony" e intervenían en la voz Igor Rayhel y en el bajo Paul Gen. Al año siguiente la banda conoció al vocalista Vlad MJ Whiner, invitándolo a grabar sesiones para el LP "Close Grip". Entre los años 2004 y 2006 la banda grabó el material para su segundo álbum, "2nd Hands", saliendo a la venta en el 2007.

Mencion Aparte: HELLOWEEN

HELLOWEEN es un grupo alemán de Power metal originarios de Hamburgo, fundada en el año 1983 por Kai Hansen y Piet Sielck. Son considerados como precursores importantes del género.
En 1985 la banda grabo su debut, un mini-LP que contenía 5 temas, tuvo muchísimo éxito, y las críticas eran buenas. Durante este mismo año, Helloween grabó y lanzó su primer álbum, titulado "Walls of Jericho". Con estos trabajos, Helloween captó la atención de los medios de comunicación y recibió excelentes críticas.
Sin embargo, durante el siguiente tour, llegó a ser obvio que Hansen tenía dificultades para cantar y tocar la guitarra al mismo tiempo, surgió entonces la idea de incluir a un nuevo cantante. En 1987 grabaron su siguiente álbum, la primera parte del que seria considerado uno de los mejores discos de Helloween: “Beeper Of The Seven Keys Part 1”. En este disco se rescata la experiencia metalera de los dos álbumes anteriores, además de contener el sonido melódico y épico que aportaba la extraordinaria voz de su nuevo vocalista Michael Kiske y donde Kai Hansen pudo concentrarse exclusivamente en la composición, arreglos y ejecución de la guitarra. Con este trabajo y sus presentaciones en vivo, Helloween rápidamente se convirtió en la banda de mayor éxito de Europa de aquél entonces.
En 1988 Helloween grabó la segunda parte de su saga épica, “Beeper Of The Seven Keys Part 2”, el cual llegaría a ser la punta de lanza para los mercados internacionales. Este disco es considerado como uno de los pilares fundamentales en la escena del metal melódico. El disco llegó inclusive a tener un mayor éxito que su antecesor, siendo el álbum más vendido de la historia del grupo, y con el cual la banda se dio a conocer en los Estados Unidos y el resto del mundo.
Tras un receso de dos años por problemas entre los miembros de la banda y el destino que seguiría ésta, Helloween volvió a juntarse, con cambios, y como resultado la publicación de un álbum mucho más melódico que los anteriores: “Pink Bubbles Go Ape”, matizado por algunos pasajes que recordaban el antiguo derrotero de la banda en la escena del metal. Pese al enfoque comercial del álbum, no tuvo el éxito esperado y comenzaron los problemas nuevamente con el sello discográfico y entre los mismos integrantes de la banda.
En 1993, con influencias del pop, el jazz, el blues, y hasta el rock progresivo, lanzaron “Chameleon”. Este disco mostraba a la banda en una faceta más miscelánea y aun más alejada del metal que el ya comercial álbum anterior. Pese a su originalidad, este disco hizo que gran parte de sus fans, acostumbrados a un metal más pesado, los abandonaran. En el álbum se podían encontrar sonidos que iban más allá del tradicional metal de las bandas de la época, mezclando los ya tradicionales arreglos metaleros junto con una orquesta de cámara, anticipando en cierta medida el sonido sinfónico y progresivo de otras bandas herederas del trabajo de Helloween de la segunda mitad de la década del 90 como Rhapsody, Stratovarius o Sonata Arctica.
En 1994 la banda regresa, nuevamente con cambios en su alineación, y lanza al mercado “Master Of The Rings”” un disco con un rock más clásico y duro en comparación al trabajo anterior. Este disco es considerado como el inicio de la nueva era de Helloween, cuyo estilo se va enmarcando y evolucionando en sus álbumes posteriores.
Es así como a partir del relativo éxito de este álbum llegaría “The Time Of The Oath” en 1996. Con un retorno a un sonido más oscuro, crudo y agresivo, más cercano al de sus primeros dos álbumes. Este disco reposicionó a la banda como una de las bandas más importantes del metal en Europa.
A pesar de llevar más de 15 años sobre un escenario. Con una existencia dedicada a viajar y grabar discos continuamente, Helloween alcanzó algo realmente raro para las bandas de metal que llevaban más de una década de vida: comenzaron a mejorar. Y evolucionaron hacia tierras mas cercanas al rock progresivo y sinfonico, “Better Than Raw” (1998), es la prueba y, según algunos críticos, su mejor álbum de los 90'.
Luego llegó un álbum con versiones metaleras de clásicos del rock mundial, denominado “Metal Jukebox”, en 1999, para conmemorar el 15 aniversario de la banda, trabajo que, según sus miembros, no debía ser tomado muy en serio, ya que se trataba de un disco para festejar dicha fecha. Pero lo cierto es que tuvo escaso éxito. Para ello escogen canciones de Scorpions, Jethro Tull, Beatles, Faith No More, Cream, ABBA entre otros.
Año 2000, siguiendo con el sonido agresivo y duro de Better Than Raw, lanzan “The Dark Ride”, el álbum más pesado y oscuro de Helloween hasta la fecha. Fue aclamado como uno de los mejores trabajos del grupo, por su variedad, sonido más potente y "oscuro".
A principios del 2003, la banda luego de más cambios, lanzó el álbum “Rabbit Don’t Come Easy”. Este nuevo álbum resulta un vuelco en relación al álbum anterior, con un estilo menos oscuro, y al mismo tiempo más dinámico y enérgico, con la introducción de marcados elementos electrónicos combinados a un ya característico speed metal con reminiscencias al estilo ya desarrollado a finales de los ochenta y principios de los noventa.
A mediados de 2005 llega “Beeper Of The Seven Keys – The Legacy”. Un disco cuyo nombre intenta retrotraernos a los anteriores Keepers, pero que en realidad nos presenta un estilo más cercano a lo ya visto previamente en los últimos trabajos.
En octubre de 2007, la banda editó el que sería, por el momento su última producción “Gambling With The Devil”. Un álbum con arreglos instrumentales creativos y excelentemente ejecutados, recargados de virtuosismo y creatividad. Con este disco la banda intenta conciliar el lado más oscuro y crítico del metal con la inherente responsabilidad que nos compete a los seres humanos de cambiar nuestros destinos.

Banda Recomendada del dia: PLATITUDE

PLATITUDE es una banda de Dinamarca de metal progresivo. Cuentan con dos discos “Secrets of Life” y “Nine”.
Su propuesta se mueve en coordenadas progresivas aunque a diferencia de la gran mayoría de bandas actuales, cambian el enfoque power metal por uno más melódico, sutil y pausado acercándose más a unos primerizos Elegy que a los últimos trabajos de Symphony X por ejemplo. De una manera inteligente, Platitude optan por dar más prioridad a las voces y a la estructura de las canciones que al virtuosismo, en muchos casos innecesario, de sus músicos.
“Nine” es un trabajo apto para todos los públicos afines al heavy metal de corte melódico, con pinceladas sinfónicas y progresivas que nunca llegan a recargar el conjunto haciendo de él algo únicamente apreciable para los fans de lo más barroco y complejo. A todo ello podemos añadirle un toque neoclásico en la ejecución de los solos de guitarra y teclado, colocados todos ellos en su lugar preciso y adecuado.

Banda Recomendada del dia: WOLVERINE

WOLVERINE es una banda sueca de metal progresivo formada en 1995 en Soderhamn por Stefan Zell y Marcus Losbjer. En sus inicios era una banda de death metal melódico, pero con la edición de su primer trabajo, el EP “Fervent Dream”, en 1999 su música empezó a tomar caminos progresivos, hasta el límite de eliminar casi todos los elementos del death metal que había en su estilo en su último trabajo, "Still".
Hasta la fecha han publicado un EP y tres álbumes: “The Window Purpose” (2001), “Cold Light of Monday” (2003) y “Still” (2006).

Banda Recomendada del dia: DOMINICI

Charlie DOMINICI es mejor conocido como ex-vocalista de Dream Theater, ("When Dream and Day Unite"). En 1989, Dream Theater y Charlie Dominici dividieron caminos por diferencias personales (Charlie superaba ampliamente la edad de los demás integrantes, además que su estilo vocal era muy "pop" para el gusto de la banda). En 2004 Dominici, después de 15 años se unió a su antigua banda para celebrar el 15 º aniversario del primer álbum de Dream Theater. Esta actuación le dio a Dominici las ganas de hacer música de nuevo, a pesar del hecho de que no había cantado desde que se retiró de DT. En 2005, Dominici lanzó un álbum solista titulado "O3 A Trilogy Part 1", el primer álbum de lo que sería una trilogía conceptual acerca de un agente de una célula terrorista en los Estados Unidos. Este se enamora del país, y descubre que las armas biológicas que está creando podría destruir el mundo. Este disco es muy diferente del trabajo de Dominici con Dream Theater, se compone sólo de su voz, la guitarra acústica y una armónica ocasional. En el 2007 Dominici lanzó el segundo álbum de la trilogía, "O3 A Trilogy Part 2", con su nuevo grupo formado por músicos Brian Maillard (guitarra), Yan Maillard (batería), Americo Rigoldi (teclados) y Erik Atzeni (bajo), todos ellos integrantes de un grupo de Metal Progresivo italiano llamado Solid Vision. Por cierto, Dominici no es sólo el nombre del cantante, sino que también se ha convertido en el nombre de la banda en si misma. Este album es mucho más pesado que su predecesor y sabrá agradar a los fans de Dream Theater. En 2008, DOMINICI ha concluido la trilogía con el lanzamiento del álbum "O3 A Trilogy Part 3". La banda confirmó que seguirán lanzando álbumes, aunque ya no serán conceptuales.